――“舞台”の上で生きるあなた。
もし、人生そのものが舞台だとしたら、あなたはどんな役を演じますか？
―心に効く、音楽の処方箋―
【メンタルエイド】BRAND-NEW MUSIC DAYS
今回は、YOASOBIの楽曲「劇上」を考察します。
▶はじめに
YOASOBIの新曲「劇上」は、2025年10月スタートのCX系ドラマ
『もしもこの世が舞台なら、楽屋はどこにあるのだろう』の主題歌として
書き下ろされた楽曲です。
スタイリッシュなメロディーに包まれながらも、
その奥底には人間の汗や涙、そして泥臭い感情が脈打っている――
聴き込むほどにヒューマニティーに富んだ一曲だと感じます。
この記事では、楽曲イメージやタイトル、印象的な歌詞を丁寧に深掘りし、
「劇上」という楽曲が現代を生きる私たちの心に
どのようなメッセージを投げかけているのかを紐解いていきます。
▶「劇上」から筆者が感じた情景イメージ
初めて「劇上」を耳にしたとき、脳裏に浮かんだのは
“透明のカプセルの中で躍動するエナジー” でした。
それは、閉じ込められた空間にありながらも力強く震え、
内側から光を放とうとするようなイメージ。
あなたもこの曲を聴いて、
「内に秘めた感情が爆発しそうになる感覚」や、
「演じる自分と本当の自分がぶつかり合う瞬間」を感じませんか？
▶歌詞の意味を考察する
ここからは、歌詞に込められたストーリーを丁寧に深掘りしていきます。
※本記事では、著作権等により、すべての歌詞は掲載していません。
歌詞の世界観を詳しく知りたい方は、
音楽配信サービスや歌詞検索サイトでご確認ください。
「劇上」の歌詞全文を読むと、そこに浮かび上がるのは
“人生を舞台になぞらえた物語” です。
物語は、暗闇に包まれた野晒しの舞台から始まります。
「やってらんない」「冗談じゃない」
そう叫びたくなるような感情を抱えながら彷徨う人々。
街は理想郷にもなれば、夢の墓場にもなる――
その狭間で、私たちは役者のように生きているのです。
やがて音楽が流れ、眩いライトが灯ると、
人々は纏っていた不安を脱ぎ捨て、影法師のように舞い踊ります。
それは、明日を探す私たち自身のシンボル。
肌をさらけ出して舞う姿に、生きることの痛みと美しさが同時に刻まれていきます。
そして歌は問いかけます。
――「もしも世界が舞台なら、与えられた役回りをどう演じる？」
喝采に包まれる喜劇の日もあれば、指を差され嘲笑われる悲劇の日もある。
けれど、それをそのまま悲劇とするかどうかは自分次第だ、と。
たとえ救いのない日々であっても、それも物語の一幕。
無様であろうと哀れであろうと、命を懸けて”主役（自分自身）”を演じ切れ！
そして、その生き様を見せつけてやれ！と力強く歌い上げます。
そして、何度も繰り返される「踊れdance！」は、
“どんな自分であろうと構わない。自分らしく命を燃やせ！”
というメッセージとして、聴く人の心に強く響くのではないでしょうか。
▶楽曲タイトル「劇上」が意味するものとは？
「劇上」という言葉には、
「演劇などを行う舞台の上」という直接的な意味と、
「人生という舞台の真っ只中にいる」という比喩的な意味が重なっています。
しかし、本作が主題歌となるドラマのタイトル――
『もしもこの世が舞台なら、楽屋はどこにあるのだろう』――を踏まえると、
舞台と楽屋の関係性から見えてくる新たな解釈が加わります。
学校や職場、寄席や劇場、ホール、
テレビやラジオ、さらにはネット配信（YouTube）まで。
これらは私たちが「人に見られる場所＝舞台」と呼べる空間です。
一方、自宅は多くの人にとって「楽屋」にあたります。
けれども、専業主婦や在宅ワーク、自営業など、
自宅そのものが舞台 となる人も少なくありません。
その場合、楽屋はどこに存在するのでしょうか？
想像するに、それは
“トイレ”や“浴室”のような、誰にも邪魔されない空間 ではないでしょうか。
つまり楽屋とは、単なる休憩場所ではなく、
- 「独りになれる場所」であり、
- 「自分を見つめ直す場所」、
- 「頑張った自分を褒めたり慰めたりする場所」なのです。
そう考えたとき、「劇上」というタイトルはただ“舞台の上”を指すだけではなく、
「舞台と楽屋の往復こそが人生であり、その間で揺れ動く心の物語」
を示しているように思えます。
では、本当の“居場所”とは何か？
それはきっと、数多くの舞台を生き抜いた先に得られるものであり、
多くの人とのつながりの中で育まれる 愛と信頼 なのではないでしょうか。
▶【メンタルエイド】的視点：この歌の、心への効用
「劇上」は、特に次のような心の痛みに効く楽曲です。
- 自分を表現できずに苦しんでいる人へ
- 他人の期待に応えすぎて、自分を見失いそうになっている人へ
- コンプレックスを抱え、舞台に立つことを恐れている人へ
この曲を聴くことで、「演じること＝嘘」ではなく、
「演じること＝あなたの人生そのもの」という肯定へと心がシフトしていくはずです。
YOASOBIが鳴らすビートや旋律は、舞台照明のように心の奥を照らし出し、
「そのままのあなたが、この“舞台”の主人公だよ」と背中を押してくれます。
▶まとめ
今回は、YOASOBIの楽曲「劇上」を徹底考察しました。
YOASOBIの「劇上」は、人生を舞台になぞらえながら、
誰もが主役として生きるべきだと力強く歌い上げた楽曲です。
ドラマでは1984年という熱気に満ちた時代を生きた人々の姿が描かれていますが、
そのメッセージはむしろ、元気や活気を失った現代にこそ強く響くものだと思います。
そして、タイトルが「劇場」ではなく「劇上」とされているのは偶然ではありません。
大切なのは“舞台そのもの”ではなく、その“舞台の上に立つ自分自身”だからです。
観客でも脇役でもなく、私たちは誰もが人生の主役。
たとえ不格好でも哀れでも、スポットライトの下で命を燃やし、
自分の人生という名の物語を、力の限り演じ切れ――。
そんな熱いメッセージが、この楽曲には込められているのではないでしょうか。
BRAND-NEW MUSIC DAYSでは
他にもYOASOBIの楽曲を考察しています。
そちらもぜひ、ご覧くださいね。
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